拓宽美术馆服务边界

　　如今，上海的美术馆已成为文化强市战略的重要阵地，在深入挖掘藏品价值和海派美术资源，成为城市精神的展示窗口的同时，美术馆也在积极发展公共教育功能中，不断拓宽美术馆的服务边界。

　　在美术馆里上美术课，已经是一件再普通不过的事情。在前不久徐汇艺术馆的“大漆司器——源于生活的漆器艺术展”上，徐汇艺术馆邀请了上海市徐汇区光启小学、上海市西南位育中学等五所学校的学生，分别来到美术场馆内开设了5堂漆艺课程。孩子们在美术馆的展览氛围中认识漆器在中国的历史渊源和技艺流变，跟着手工艺人和大师体验漆器制作、学匠人精神、感受传统工艺的无穷魅力。徐汇艺术馆馆长唐浩透露，2018年的“美术馆里上美术课”活动将结合敦煌乐舞展，以一带一路和非遗为切入点，邀请更多的学校走进美术馆开课。

　　去中华艺术宫如果只是观看展览，也许已经不够时髦，看演出、听讲座、看电影、赏音乐会已经是这座融多元艺术教育形式于一身的“艺术服务综合体”新的打开方式。在固定开展“上海美术大课堂”艺术普及讲座的基础上，中华艺术宫推出“艺文会”“四季品剧”等跨界高端讲座系列。中华艺术宫教育部副主任朱刚还记得在去年的一场艺文会中，中华艺术宫请来了作家梁文道，走廊、地上都坐满了观众，这在活动中是常见现象。前来讲座的不乏各艺术门类的名家大师，他们的演讲深入浅出，也为观众提供了一个观察文化本质的途径。“我们希望立足美术，放眼文化教育，不只是关注美术的基础知识和美术欣赏传播，更多是关注背后文化信息的传播，也带给观众文化的提升。”

　　活化馆藏实现文化惠民

　　上海的78家美术馆中，民营美术馆占到四分之三，上海也是民营美术馆体系最完备，数量最多的城市。这些美术馆在数量和门类上都极大地丰富了公共文化服务体系，在空间布局上覆盖中心城区和部分远郊地区。从观众定位看，既有立足中国面向世界的中华艺术宫、上海当代艺术博物馆，也有主要服务本地居民的区级美术馆，还有以游客为参观主体的景区美术馆。无论什么时间来上海，都可以在美术馆找到喜爱的展览和活动。

　　然而，要让市民有更多获得感，必须做好馆藏品的活化和利用。目前，本市美术馆超额24%完成文化部藏品普查工作第一阶段工作任务，并以此为契机，以文化部的展出季项目为基础，率先在国内推出藏品固定陈列区，如中华艺术宫《海上生明月——中国近现代美术之源》、刘海粟美术馆《“再写刘海粟”艺术大展》、朱屺瞻艺术馆《朱屺瞻书画精品展》等。

观众欣赏《再写刘海粟》艺术大展

　　前不久在多伦现代美术馆开幕的《杨可扬版画展》则是“1 16美术馆资源合作机制”的产物。“1”是指以中华艺术宫为核心的市级美术机构资源；“16”是16个区县的各级各类艺术场馆，以及民营美术馆。这一机制的建立，逐步形成了市区联动、协同发展的工作格局。《杨可扬版画展》展出的100余幅杨可扬版画作品来自中华艺术宫的馆藏，但杨可扬的艺术生成于鲁迅所提倡的新兴版画运动，他的文艺观和艺术实践都深受鲁迅这位“旗手”的影响。多伦现代美术馆所在的多伦路，是鲁迅曾经居住和活动过的地方，所以，在这里展出杨可扬的作品，也融汇了美术馆所在区域的文化和历史。通过“1 16”让藏品“动”起来，打破了自身馆藏资源局限和束缚，也在馆际资源的梳理与配送中实现文化惠民目标。

　　在上海的美术馆展厅里，经常会遇到外地赶来的观众，他们乘坐当天的交通工具往返，只为来这里看一眼自己心仪的作品，和喜欢的艺术家说上几句话。这些大大小小的美术馆，让这座城市充满幸福感。